海鸥
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于 2018-01-15 05:58 个人信息 发悄悄话 引用回复 编辑本帖 搜索发帖 复制本帖 收藏本帖 投诉该帖
四,宋元明清 历史长河奔流不息,起起落落,转眼五代十国,赵匡胤陈桥兵变,黄袍加身,一晃又统一了天下,不过这位将军吃够了将军的苦,怕重蹈覆辙将全国武力加以约束,大宋文治傲视天下,不料最后还是死于武功。抑于武又丧于武,真是怕什么来什么。但,这是武力之祸么?还是人治之祸? 时也运也命也,怪谁呢。玩弄于江山社稷者,必被江山社稷所弃。 只是,这代价,也太大了些。 想起徽宗北狩,想起富平之战,想起中兴几将,想起岳鹏举,想起钓鱼城,想起崖山,唉,冷风残月,不堪回首。 还是回来扯点其它的吧。 有宋一带,奢华繁盛,常引异邦口水直滴,偷偷学习,不仅建制体系在学,文化艺术也在学,有时学的稀奇古怪,有时学的张口结舌。比如契丹连朝服都在仿汉人的,虽然他们也有不少汉臣,但把自己民族风都扔了也确实奇葩一些。后面制瓷也是,弄出一堆皮囊壶,也不知怎么琢磨出来的。算了,好些在其它篇幅里已经写过了,辽夏蒙金,这些2B邻居们的事情,这里不再多说。 宋瓷,在中国瓷器史上,是一个伟大巅峰,当然这个跟文治风格也有关,精神生活实在太丰富。政治经济也是傲首翘楚,世界GDP的珠穆朗玛。这倒不是吹牛,哪怕南宋后期,凄婉之余奢糜之风也未减多少。 宋瓷在彼时,已经到盘根错节发展的森林阶段了,几大窑几大地段之间互成体系,官窑民窑也凑合在一起,官民混杂,质量几乎一样好,不是专家都难以分清。当然,一般品相也不是没有,不过那属于民窑的80%部分,剩下的那20%的优秀品,是要上交的。 下面就说说著名的五大窑,官哥汝钧定。 官窑,顾名思义,官建的,北宋在汴梁,也就是开封一带,南宋移到临安,就是杭州,主要烧制青瓷,黑胎青釉的日用品,以及一些仿古的礼器等。不过这个准确的窑址地段,还有待进一步确认。 哥窑,窑址依然有待确认,目前还不明。哥窑的特征主要是开片,也就是釉面好像有大大小小的裂纹,这些裂纹还都不一样,小如鱼子的叫鱼子纹,弧形的叫蟹爪纹,纹路大小一样碎的叫百圾碎,等等等,种类非常多。这些裂纹的主要原因是胎体和釉料之间原料成分不同,受热后收缩也不同,烧制后就形成了这样有趣的花纹。不过我自己不是很喜欢这样的花纹。 汝窑,在河南宝丰一带,是徽宗时期的官窑,跟徽宗一样短命,以青釉为主,也有开片,主要特点就是两个字,温润。另外烧制采用的支钉烧法,烧好后瓷器底部会留下芝麻大小的痕迹。 钧窑,在河南禹县一带,部分也是官窑,主要烧制青瓷黑瓷,不过其特点比较复杂些,先素后釉二次烧制,施釉也比较厚,在烧制中釉料会自然流淌填补裂纹,这样成品后会形成流动而渐变的纹路,很有意思,这叫窑变。 定窑,在河北曲阳一带,主要特点是白釉,还有覆烧法,就是把口倒扣过来烧,当时烧制瓷器费时费力费柴,柴还不是一般的柴,得特殊的松枝,这样总结下来就是费钱,这种烧法能有效利用窑内空间,产量大,成本低,缺点么就是口圈处缺釉,也好补,包镶一下就行了。 其它一些民窑,口碑也不差,比如磁州窑,在河北邯郸一带,主要是黑白釉,图案花鸟居多,还有些民间小景;还有耀州窑,在陕西铜川一代,主要是青瓷;建窑,在福建建阳一带,主要是黑瓷,特色是黑釉茶具,文人墨客很喜爱。另外还有江西的吉州窑,更有特点了,竟然玩出了花色,用剪纸啊树叶啊等等贴花了。 这其中更重要的,恐怕要属江西景德镇了,到元代,逐渐成了瓷都,其青白瓷很有名,釉色青中泛白,俗称影青,到了元代,改成了浮梁瓷局,成了蒙古人的官窑了。 这个蒙古人,工艺来源是最为复杂,按理说呢,辽夏金蒙,基本都是抄袭汉人的,手工艺品也一样,或者直接抓汉工汉匠来用,但是这个蒙古呢,更复杂一些。 因为它的来源最广最杂,吃太多了,消化不了。铁木真东征西突,子孙南征北战,蒙古马在亚欧大陆噼啪作响没有停歇,这些带来了疆域的无比扩大,也带来了文化艺术的无比复杂。当然,蒙古人粗鄙,不用琢磨这些,压着下面人去搞就行了,但下面也不纯啊,也是杂七八拉混着一片,人杂物杂文化杂,蒙古回鹘汉藏,穆斯林佛陀基督等等乱七八糟全搅合在一起,交流碰撞,也在内部东征西突着。底层工匠自别说了,也是一样,好在汉人最多技业最专,这些作用在一起的结果,就是用汉人的技法,表达出一些蒙古元素的产物。不过蒙古元素我也不知道是什么,可能颜色算一种吧,白蓝二色,和草原传统有关。 想起蒙元四类人,蒙古色目汉人南人,看来最后纳入版图的南宋汉人,地位是最低啊。所以以后干什么,都得靠自己,靠外力,靠不住的。民族自强,自立是根本。 当然蒙元虽然短寿,工艺美术上也不是一点痕迹没留下,比如著名的元青花。 元青花,是一种釉下彩瓷器,是以氧化钴当色剂在胎体上画画,然后涂釉,烧成后瓷器呈白底蓝花纹,或蓝底白花纹的效果。青花瓷前面已经说过,唐代就有了,不过在游牧民族的推动下,这种白蓝二色瓷器迅速风靡推广到了一个成熟时期。不过它的款式就比较奇怪了,各种器具都有,还有大盘子,可能手抓食物方便吧,想起了新疆大盘鸡,也是手抓方便。其它还有扁壶,这个是为迁徙便于携带而制的,也比较特别。图案一般以池塘小景为主,另外也有些花纹,有着明显的伊斯兰风格。 除了青花,还有釉里红也类似,这是以氧化铜为颜料画画,烧成后呈红色花纹。 其它的特色么,纺织品还有一些,和气候有关,北方毛毡为主,南方棉纺为主,至于丝绸么,被人抢走了。对了,说到棉布,好像不能不提黄道婆,这位在棉纺界的名气还比较大。 蒙元一朝,乏善可陈,内部烽火不断,到最后朝廷早已控制不住,汉人们开始争权夺地,直到大明的到来。对了蒙古人好像不喜欢7,和我们不一样,9到是一样的,这些在各种复杂的工艺图案制作中,能很明显的看出来。 明代建立之初,老朱即下令剔胡归汉,什么胡服胡俗,胡姓胡语全都废掉,全国形势一片大好,举国又回到了中华本宗。然而好景不长,好不了多久又开始腐化堕落起来。这句可能都要成习惯语了,古人云殷鉴不远殷鉴不远,没几个听的。 明代军事实力还是可以的,唐宋以来,政治经济,文化军事,都在世界首屈一指,明代更是组建了世界第一海军,地球逛了大半圈,可惜光想着宣传价值观了,没想着去圈点地殖点民,今天看实在有点浪费军力。希望这也是殷鉴之一。 不过这出去晃了几圈,经济文化倒是输出满快的,工艺美术也传遍了东南亚,顺带刺激着欧洲,这倒不是什么好事,因为被贼惦记上了。 有关欧洲的内容另几篇已经有了,不再重复了。 朱棣篡位以后,把帝都改在了北京,南京只虚设成了陪都,迁都时,除了人文,也带走了很多工匠,这样多年以后,他们逐渐把北京周边的工艺美术也都带了起来。至于江南,除了供应北京以外,民间自有工坊也发展的如火如荼。 明代丝绸业十分昌盛,基本在江南大部生产,这个也算是南北分工,工类纺类略有不同。明代图案有些奇巧之处,比如出现了五毒纹,很有意思,端午节用的,穿着一些蛇蝎服装辟邪。另外,就是出现了最早的官衔徽标,叫补子,就是把官员的品级,用各式飞禽走兽表示出来,像补丁样的加在前胸后背。这种表示方法唐代已有了,但是这种补丁状的徽标形式,还是从明代开始的,这和今天的礼服军衔等,有异曲同工之妙。文官一般用仙鹤孔雀等,逐级往下,武官狮虎豹等,逐级往下。大家见面,谁谁谁怎么个情况,一目了然。 瓷器上也捣鼓出了新花样,出现了五彩,或者说斗彩。这东西也不知哪个无聊琢磨出来的,就是先画,画完了上釉,烧,烧好了拿出来再画,画的五彩缤纷再扔进去烧一会儿,这样拿出来一看,不仅有釉下彩,还有釉上彩,两种花纹混合起来争奇斗艳,好不热闹。当然我说的随意,真正制作起来还是很严格很讲究的。 另一项有名的,就是紫砂壶了,原料来自宜兴的紫砂矿,含铁高,一般不上釉,烧好后泡茶喝,是一种陶器。我也满喜欢紫砂泡茶的,尤其红茶乌龙茶,比瓷器或玻璃好,透气性好些,更古朴一些,另外还不用洗。 好像宣德炉还没说。宣德炉太有名,各类电视鉴宝节目中都常见,简单说,它就是明宣德年间宣宗认为原先的瓶瓶罐罐都太旧了,要弄批新的出来,于是官方捣鼓造出了一大批铜器,礼器饰品用具等等什么都有,以香炉为主,各种鼎炉鬲就近2万件。它的特点是材料纯,要炼好几遍,颜色多,因为加了各种色料,嵌金银,装饰细化了。 明代最著名的应该算家具,不知道这个是不是和那位著名的木工皇帝有关。 其实也怨不得朱由校,明代中期园林风盛,而且都喜欢自己琢磨自己设计,不管懂不懂的都来附庸风雅。园林造好了,家具自然也要讲究,精巧简雅,除了木料选材,款式风格也是要符合这园子特点的,在这个大环境下,熹宗与时俱进,有些自己兴趣爱好也很正常,何况他手艺还是很不错的,这手工创作,也上瘾啊,可惜耗时耗力,让宦官托管了江山。 好了不聊家具,家具再多再好也没有用,纷乱四起,工艺再精美,也得让位于民生,民生才是动力,要么把你推上去,要么把你踹下来。积重难返,崇祯自杀,想必内心也是矛盾重重,不得已为之,可惜可叹。 汉人内乱,女真趁机来捡了桃子,此时的建州女真,和他们祖先早就不同了,不同之处,在于汉化已久,比如生产力从渔猎已基本转为了农耕。这些汉化现象在整个社会体系中,哪怕在高层之间,也一直在潜移默化的进行着。但等摘到桃子以后,其一方面又想融合从而抵消这种抵抗,一方面又不敢融合怕自己坐不长,也是矛盾啊。不管宣传的怎么样,非我族类其心必异,于是有了留发不留头,满汉不通婚。 这种被动的融合,实质是一种潜在的危险的体系,即保持上层的享受度,奴役下层的汉人,泾渭分明。这对于部落,尚可勉力为之,对于国家,实质是一种倒退,一种脱节,是充满局限的,是充满危险的,无异于在砂石上盖楼。康乾盛世终是昙花一现,昙花过后便是冷霜苦雨。女真上层也不是没有想到这点,毕竟坐的是汉家天下,时时刻刻危机重重,这种埋藏的危机感一直贯穿始终,不仅在对内上面,在对外上也更是为了保位置,保这种享受度,表现的卑躬屈膝,割地赔款。 好像说的远了,回来继续说完吧。 总之,到了清代后期,西方坚船利炮打开市场以后,中国的工艺品西化严重,甚至瓷器上都带有了欧洲蛮族的徽章纹饰,这一般是西方定制的,属于OEM代工品,到了后期洋人估计觉得不过瘾,自己捣鼓这些也太难,不如直接来抢的划算。 也不是说清代的工艺没有成就,毕竟工艺品制作就是一种不断创新发展的过程,底蕴在民间,而且几千年的基盘在那里,惯性之力也很可观。比如江南,比如纺织品类,著名的江宁织造,织机官方的不算多,两千张,但民间的就有三万余张,规模可见一斑。南京云锦富丽堂皇,到今天仍是贵重的礼品。 其它的还有四大名绣,湘苏粤蜀,也是流芳至今,大家都熟悉。 另外,清代玻璃器也发展的比较好,玻璃中国古已有之,以石英砂为主要原料炼制的工艺品,周代即有记载,可惜流传下来的较少,大多见于文献。中国古代玻璃也称琉璃,后代也叫料器,光怪陆离的陆离二字,应该说的就是琉璃,色泽缤纷,昂贵奇致,它与后世西方玻璃的发展不是一个体系,中国琉璃含铅钡,更多彩一些,西方玻璃含钠钙,更透明一些。琉璃一直是佛家七宝之一,金银玳瑁琉璃砗磲珊瑚玛瑙等。到了清代,出现了套料,玻璃互相间叠合琢彩,工艺也更进了一步。 辛亥革命炮响之后,中国的工艺美术进入了现代发展期,当然,前期受战乱影响,有些坎坷,之后的迷失,也有些无奈,而如今,越来越多的人们,正逐渐的把它重新拾起来,审视一番,摩挲一番,计划着,绸缪着,怎样把远古与创新结合起来,怎样把昨天今天明天串接起来,串成一个个晶莹的玻璃珠,五颜六色,光彩夺目,再交到子孙手里。 如同今天这篇长文一样。其实我们都知道,讲的,并不只是工艺与美术。 知我者,谓我心忧,不知我者,谓我何求。 其实万变不离其宗,国制国治,与这些工艺美术,实在是骨肉相连。 包括我们自己。我们,正在创造着这个时代。 天下熙熙,繁华浮世,生活琐碎,柴米油盐,但,生活中总有那么一些不经意而来的瞬间,在你彷徨犹豫之际,提醒你,促使你,完成抉择,它仿佛来自你的内心,就像隐在你身体里的一颗种子与生俱来的根深蒂固,又像游走在灵魂深处的的一盏孤灯在你踽踽时闪示给你方向,这是一种只有你自己,才能体会到的感觉,难以言表,我也知道,你们,其实都有。 西方把它叫做上帝,普世你,照耀你,温暖你,你应该崇拜。 而我知道,等你抓住那冥冥中的影子,转过脸与你四目相对时,你会发现,那竟然就是你。 没错,那就是你。 它不是上帝。 我们把它叫做,良知,理想,勇气。 好了,就聊到这里吧。 临到末了,正篇不足,感叹颇多,罢了。 从工艺看时代,从风气看兴衰,此番长篇,就这样结束吧,无法终结的,是这华夏文明的璀璨,在这历史长河中,继续以其独有的魅力,闪耀着,变幻着,如影如梦,如痴如醉,宛如一把钻石,欲捧在手里仔细摩挲一番,却不料抓起的却是一汪清泉,那流光溢彩正从手中无声的滑落,仔细看时,才发现,这璀璨,如水一般,无时不在,无处不在,甚至包括你我同胞,皆已存立于这片流光溢彩之中,奔腾着,向前涌动。
军号 22950
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